宫殿红云捧紫皇，河清电绕拥休祥。壶中常占青春在，物外方知浩劫长。昼立龙旗风不动，晓开琼笈远飘香。尧年岂特封人祝，动地驩声遍万方。

译文

注释

译文注释

赏析

过眼韶华何处也？萧萧又是秋声。极天衰草暮云平。斜阳漏处，一塔枕孤城。独立荒寒谁语，蓦回头、宫阙峥嵘。红墙隔雾未分明。依依残照，独拥最高层。

译文

注释

过眼韶(sháo)华何处也？萧(xiāo)萧又是秋声。极天衰草暮云平。斜阳漏处，一塔枕(zhěn)孤城。
过眼韶华：在眼前经过但很快就消失了的春光。萧萧：风雨声成草木摇落声。秋声：秋时西风作，草木零落，多肃杀之声，曰秋声。极天衰草：直到天边的枯草。漏处：指光线透出的地方。枕：临，靠近。

独立荒寒谁语，蓦(mò)回头、宫阙(què)峥(zhēng)嵘(róng)。红墙隔雾未分明。依依残照，独拥最高层。
荒寒：荒凉寒冷。谁语：没有人可以交谈。蓦：突然。峥嵘：山势高而陡。依依：依恋不合的样于。残照：落日余晖。

参考资料：

译文注释

过眼韶(sháo)华何处也？萧(xiāo)萧又是秋声。极天衰草暮云平。斜阳漏处，一塔枕(zhěn)孤城。
转眼之间青春年华就已经流失，落叶萧萧寓意着秋天地来临。天边的草已经枯黄了，连着天边的云。夕阳西下，阳光从缝隙中照入，拉长的塔影斜靠在远方的城楼上。
过眼韶华：在眼前经过但很快就消失了的春光。萧萧：风雨声成草木摇落声。秋声：秋时西风作，草木零落，多肃杀之声，曰秋声。极天衰草：直到天边的枯草。漏处：指光线透出的地方。枕：临，靠近。

独立荒寒谁语，蓦(mò)回头、宫阙(què)峥(zhēng)嵘(róng)。红墙隔雾未分明。依依残照，独拥最高层。
自己孤独地站在荒郊寒风中，有话却不知道该对何人说，猛然回首，远方的皇宫峻立着。红色的宫墙在迷雾中看不清楚了，站在落日余晖中，看不清这一切，只缘身在高处。
荒寒：荒凉寒冷。谁语：没有人可以交谈。蓦：突然。峥嵘：山势高而陡。依依：依恋不合的样于。残照：落日余晖。

参考资料：

赏析

　　这虽然是一首以写景为主的词。但开头两句却是意味深长的低慨叹。“韶华“和“秋声”有一个鲜明的对比：“韶华”是“过眼”的韶华。而且是“何处也”；“秋声”是“萧萧”的秋声，而且是“又是”的再一次到来。“日月忽其不淹兮，春与秋其代序”，春去秋来本是自然的规律，但春天为什么总是那么虚幻那么短暂，而秋天为什么总是那么现实那么难以逃避。这两句，以极简洁的笔法拉开了“悲秋”的序幕。

　　“极天衰暮云平”和王维《观猎》的“回看射雕处，千里暮云平”有些相似，一样是诗中有面。那画面的下部是枯黄色的无边衰草，上部是暗红色的一天乱云。夕阳染红了地平线上的云彩，从云层缝隙中洒出的霞光给那“一塔”和“孤城”的剪影勾出金色的光圈。这是一幅很有气势的横幅画面。“斜阳漏处，一塔枕孤城”，那“漏”的金光云气、“枕”的居高临下、“一塔”和“孤城”的肃静沉寂，在秋的荒寒和暮的昏暗衬托之下，透出了一种庄严肃穆之美。天地的寥廓，愈发衬托出人的渺小；天地的永恒，愈发衬托出人的无常。王国维则产生了一种强烈的孤独寂寞——“独立荒寒谁语”。这一句在这首以写景为主的词中，是意味深长的。“谁语”，是“向谁诉说”。显然作者有许多要说的话，但实际上却一句也没说。因为这里并没有一个理解他和倾听他的对象。他只是回过头来继续写眼前景色，于是这些景色突然之间就似乎有了一种“造境”的迷离恍惚之致。

　　“独立荒寒谁语，蓦回头宫阙峥嵘”两句，在格律上有些问题。按照格律，此一体的《临江仙》下片重头，也应是前边七个字后边六个字，如魏虔取《临江仙》上片开头曰，“金锁重门荒苑静、绮窗愁对秋空”，下片开头曰“烟月不知人事改，夜阑还照深宫”，平仄格式完全相同。而王国维这首词上片开头是“过眼韶华何处也，萧萧又是秋声”，下片开头却是“独立荒寒谁语，蓦回头宫阙峥嵘”。这是不合格律的。在《人间词》中，不合格律的地方并非只有这一处。

　　“蓦”字强调一种突然产生的感觉。“宫阙峥嵘”，是指“孤城”中的“宫阙”。它虽然在红墙和烟雾的笼罩之中，似乎有些虚无缥缈，却仍然显得高峻伟岸。而且，夕阳的那最后一点光线始终在宫阙“最高层”徘徊不去，似有依依难舍之意。这首词的上片和下片都是远望，都写到斜阳下的景色。但比较而言，上片的写景是比较客观的。而下片的写景则展开联想。“宫阙”、“红墙”、“高层”这些词语涉及到一个王朝。而那“红墙隔雾未分明”，一方面是说红墙和红墙中的宫阙看不清楚，一方面也可以说红墙中的某些事情外边的人粉不清楚。比如，穷途末路的大清王朝还有没有转机，中国的未来向何处去。这一切，当时都在未知之数，所以是“未分明”。至于那“最高层”的宫阙，它可以象征皇帝，可以象征清王朝，但也可以象征作者的某种理想。

云幂银屏，风满画檐，阳雁宵飞向尽。却梦枕犹欹，酒怀初醒。早是镂冰试手，送大地无尘山河冷。苑荒竹瘦，声声碎玉，鹤眠同惊。

译文

注释

译文注释

赏析

流沙连竺国，大碛间和宁。云合阴山黑，天垂瀚海青。穹庐骈騕袅，葩盖建和铃。多少花门子，相逢过北庭。

译文

注释

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赏析

女贞花白草迷离，江南梅雨时。阴阴帘幙万家垂。穿帘双燕飞。朱阁外，碧窗西。行人一舸归。清溪转处柳阴低。当窗人画眉。 

译文

注释

女贞花白草迷离，江南梅雨时。阴阴帘幙(mù)万家垂。穿帘双燕飞。
阮郎归：词牌名，又名“碧桃春”“宴桃源”“濯缨曲”等。以李煜词《阮郎归·呈郑王十二弟》为正体，双调四十七字，前段四句四平韵，后段五句四平韵。女贞：木名。梅雨：初夏产生的江淮流域雨期较长的连阴雨天气。阴阴：幽暗貌。

朱阁外，碧窗西。行人一舸(gě)归。清溪转处柳阴低。当窗人画眉。 
行人：出行之人。低：通底。

参考资料：

译文注释

女贞花白草迷离，江南梅雨时。阴阴帘幙(mù)万家垂。穿帘双燕飞。
女贞花白点缀在草地之中，星星点点。江南的梅雨时节，天光阴暗像帘幕低垂。天上的燕子低低的飞过。
阮郎归：词牌名，又名“碧桃春”“宴桃源”“濯缨曲”等。以李煜词《阮郎归·呈郑王十二弟》为正体，双调四十七字，前段四句四平韵，后段五句四平韵。女贞：木名。梅雨：初夏产生的江淮流域雨期较长的连阴雨天气。阴阴：幽暗貌。

朱阁外，碧窗西。行人一舸(gě)归。清溪转处柳阴低。当窗人画眉。 
红色楼阁，青色的窗台外面，游人坐着小舟回家。清澈的溪水转弯的柳树底下，窗台中有佳人正在画眉梳妆。
行人：出行之人。低：通底。

参考资料：

赏析

　　这首词像一幅中国山水画，林花掩映，清溪数曲，江南千里，尽在目中。素雅冲淡的画面中略点醒目的朱碧，幽静安谧的气氛中隐藏飞动的情意，使没有到过江南的读者也能从中领略到江南风景的美丽、幽静与多情。

　　白花绿草是清新淡雅的色彩，女贞具有四季常青的品质，万家帘幕低垂又给人一种幽静和内敛的感受。便何况，这一切又被笼罩在无边无际的朦胧细雨之中。把雨中江南山水比作一个娴静、储蓄的美女，那么“穿帘双燕飞”一句则给这美女增加了一种动态和生气，从而引出了近景中的人物。

　　这是一幅册水画而不是人物画，人物也是景。作为一幅画，读者的视线可以越过树杪看到远水中的一舸归舟，而那远水在林花柳阴的掩映遮蔽曲折断续，直流到近景的朱阁碧窗之下，窗内有人对镜画眉。

　　总之，江南水乡钟灵毓秀，风景美，人物也美。这幅可以引起读者的种种遐想：喜欢爱情故事的人不妨想像画眉女子正在等待那一舸归舟中的行人，从而演绎出一个爱情的故事；喜欢江山风景的人不妨从中体会江南山水的蕴藏与灵秀；相思离别者则不妨因此而怀念起故乡与亲人。

　　这首词的好处在于，它看起来完全是写景，而且那景色悠闲淡雅，颇近于“悠然见南山”的无我之境；但从穿帘双燕和当窗画眉人的形象中，又似隐隐流露出一种感情和心愿，从而使整个景色不但有自然之美，而且还有一种委婉绵长的情意之美，令读者觉得既清新淡雅又余味悠长，读起来很有远韵。