世人不知丹有神，试吃狼毒必害人。将知世上有善恶，何不将身近善邻。女娲鍊得五常气，变化成形补天地。三十六算世间知，七十二石列具位。天得一而能长，地得一而方久。金得火而转精，木成炭而不朽。故知唯鍊唯精，大还如何不有？凝我神，定我心，志精可以成黄金。河车本向铅中取，姹女还须汞里寻。傍思之物谩周彰，太一出水入公量。淮南调鼎彭祖尝，得道同..

译文

注释

译文注释

赏析

不嗟白发曾游此，不叹征帆无了期。尽日凭阑谁会我，只悲不见韩垂诗。

译文

注释

译文注释

赏析

我有所念人，隔在远远乡。我有所感事，结在深深肠。乡远去不得，无日不瞻望。肠深解不得，无夕不思量。况此残灯夜，独宿在空堂。秋天殊未晓，风雨正苍苍。不学头陀法，前心安可忘。

译文

注释

我有所念人，隔在远远乡。
乡：家乡。

我有所感事，结在深深肠。

乡远去不得，无日不瞻(zhān)望。
瞻望：往远处或高处看，敬仰并寄以希望。

肠深解不得，无夕不思量。
夕：日落的时候：夕阳。夕照。朝夕相处。无夕：日日夜夜。

况此残灯夜，独宿在空堂。
残灯：不好的事。夜：黑夜，代指前途的黑暗。空堂：空屋。

秋天殊未晓，风雨正苍苍。
晓：到来，来临。正：此时。苍苍：纷纷。

不学头陀(tuó)法，前心安可忘。
头陀：苦行僧。安：怎么。

参考资料：

译文注释

我有所念人，隔在远远乡。
我有深深思念着的人，却相隔很远在他乡。
乡：家乡。

我有所感事，结在深深肠。
我有所感怀的事情，但深深的埋在心底。

乡远去不得，无日不瞻(zhān)望。
故乡遥远难以归去，我没有一天不遥望它。
瞻望：往远处或高处看，敬仰并寄以希望。

肠深解不得，无夕不思量。
心中忧愁苦闷却无处化解，日日夜夜未曾停止思念。
夕：日落的时候：夕阳。夕照。朝夕相处。无夕：日日夜夜。

况此残灯夜，独宿在空堂。
我的前途似乎也迷茫无望，只能独自宿在这空屋中。
残灯：不好的事。夜：黑夜，代指前途的黑暗。空堂：空屋。

秋天殊未晓，风雨正苍苍。
秋天还没有来临，却已风雨纷纷。
晓：到来，来临。正：此时。苍苍：纷纷。

不学头陀(tuó)法，前心安可忘。
不学学苦行僧的佛法，如何忘记曾经的过往！
头陀：苦行僧。安：怎么。

参考资料：

赏析

　　首句开门见山，写出了所要记叙的事情，强烈的感情色彩也在无需意像的渲染的情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入的，第一句提到了人的思念和远，都是平平的概述，点到为止，并没有提及是一个什么样的人，如何的思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念的程度，也并没有深写。行文至此，全诗的中心已经点明框架，已经明晰，但还只是一幅，如果用画画作比的话，构图，或者说是工笔前的白描图，线条简洁而有力。第三句对第一句进行了扩充和延伸，乡远远的程度，对故乡，更准确的说是对故乡的生活，故乡的人的思念之深。第四句是对第二句进行了扩充和延伸。

　　一、三句是写实，故乡、人都是客观存在的。二、四句是写虚，回忆中的事和肝肠绞痛的感觉是诗人主观的感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡的色彩，阴阳、冷暖色初步分明。诗人付与“人”一个“隔”，付与“事”一个“结”字。“隔”、“结”都是冰凉凉的字眼，给人一种一对火热的恋人被活生生分扯开来的感觉。诗人用两个冰冷的字形象地写出了自己火热的情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛的感觉显得自然，又打动了读者。在这里，诗人又用了一个打动人的动词“瞻望”。乡远，瞻望却不可相望见，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡的恋人身畔。

　　前四句是对一个长时间一直以来状态的写，从“况此”一句开始，诗人就开始描绘一个夜雨的场景了。作者在描写夜雨场景的时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁的言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。

　　一个况字说明这四句所描写的这些是在前四句的前提上进一步增加的。所以，在情感上也是在前四句的思念上增加的。一个“况”字就替代了千言万语的心理描写。“夜”是时间，在“夜”之前诗人用了一个名词作形容词来形容“夜”，“残灯”。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。诗人夜不能寐，久久的思念着心中的恋人。残灯昏暗的光下，长长的灯芯使光闪烁着，诗人在这情景万分伤心，没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得“空”，显得寂寥。“空”不一定是真的缺少家具，而是因为缺少“人”。夜雨同话五更的人“空堂”不一定是堂“空”也写出诗人心中的怅然若失。

　　“秋天”“未晓”“风雨”更是融情于景。“苍苍”二字既是对风雨的描写，又是诗人此时的心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把诗人的思念之情着色，分染过的白描已经基本上上好了颜色。

　　最后一句话，可谓画龙点睛之笔，使用直抒胸意的写法，将全诗推向高潮。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。诗人一段刻骨铭心的爱情就在这无果的结局中谢幕，无数的思念，向何处倾诉。

　　整首诗贯穿着白居易的大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，它大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。这首诗不是唐代所流行的工整的今体诗，它共有七句话，前四句大量的重复用字，也并不合乎诗歌的习惯。意像的描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量的兴、比之作，可以说是完全没有格律的羁绊，用最直白的语言，抒发了最真挚的情感。

清轩临夕池，微径入寒树。暝还探旧史，颇知古人趣。明一诱道心，吹万成世务。猎精自补阙，安能守章句？

译文

注释

译文注释

赏析

处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来眄庭前，一鸟花间鸣。借问此何时？春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。

译文

注释

处世若大梦，胡为劳其生？

所以终日醉，颓然卧前楹(yíng)。
前楹：厅前的柱子。

觉来眄(miǎn)庭前，一鸟花间鸣。
眄 ：斜视。

借问此何时？春风语流莺(yīng)。

感之欲叹息，对酒还自倾。

浩歌待明月，曲尽已忘情。

参考资料：

译文注释

处世若大梦，胡为劳其生？
人生在世如一场大梦，有什么必要辛劳终生。

所以终日醉，颓然卧前楹(yíng)。
所以我整天沉醉在酒里，醉倒就如一堆烂泥卧在前庭。
前楹：厅前的柱子。

觉来眄(miǎn)庭前，一鸟花间鸣。
醒来向庭院中看去，一只鸟儿正在花间飞鸣。
眄 ：斜视。

借问此何时？春风语流莺(yīng)。
请问这已是什么时候？春风只顾与流莺细语声声。

感之欲叹息，对酒还自倾。
对此我真想发一通感慨，但还是对酒自饮自倾。

浩歌待明月，曲尽已忘情。
高歌一曲邀请天上的明月，曲终又使我沉醉忘情。

参考资料：

赏析

　　“处世若大梦，胡为劳其生？”道家和佛家，都将人生看作是一场梦，认为人生不过是一场虚幻，唯有育化万物又为万物归宿的“道”及普渡众生的“佛法”，才是真实的，永恒的。故李白常常喝得酩酊大醉，他要在醉中来忘却这如梦的人生。诗人通过醉酒表达了对丑恶黑暗的社会现实的批判，同时在醉意朦胧中，以新的眼光发现新的天地，充分享受人生乐趣。当诗人从醉梦中一觉醒来的时候，觉得烦嚣的尘世已变得分外安宁：“觉来眄庭前，一鸟化间鸣。借问此何时，春风语流莺。”庭前花丛中，有一只小鸟在鸣叫，原来春天已经到了。原来世界中还有这样鸟语花香，春光明媚的幽美境地。这种幽美之境与其说是大自然的赐与，不如说是诗人心境的表现。他醉前竟百视而不一见，而如今在醉后醒来才突然发现，正是因为李白的心境在沉醉后平静了下来，他才会在安谧宁静的春光里发现了以前不曾发现的幽美之境。这种发现，犹如哲学上的顿悟，使人突然进入了一种前所未有的哲理境界，那是超凡脱俗的另一个世界，一切人间的忧虑和烦恼，都不复存在了。在这里宠辱皆忘，只有审美的观照、心灵的宁静。

　　对于这种醉后悟道境界的突然到来，诗人非常高兴，他感到自己已很久没有这种心境了，因此感慨再三。他很想让这种心境多持续些时候，怕自己过早地酒醒，又回到残酷的现实社会中来，被种种忧心的事所折磨，因此，他还得再喝上几杯。“对酒还自倾”，直喝到月上中天。他对酒狂歌，逍遥自得，久久地陶醉在无忧无虑的世界里。

　　这首诗深受陶渊明《饮酒》诗的影响，是“拟陶之作”，但又保持着李白自己的风格，写得“流丽酣畅”。不象陶渊明那样沉静、淡泊，只在沉醉的时刻，有些陶渊明的影子，等他一旦完全醒来，就又回复到豪放旷达的李白了。