长沙入楚深，洞庭值秋晚。人随鸿雁少，江共蒹葭远。历历余所经，悠悠子当返。孤游怀耿介，旅宿梦婉娩。风土稍殊音，鱼虾日异饭。亲交俱在此，谁与同息偃。

译文

注释

长沙入楚深，洞庭值秋晚。
李正字：名础，官秘书省正字。贞元十九年进士，元和初为秘书省正字。长沙入楚深：长沙在楚地的深部。洞庭：洞庭湖。值：当。

人随鸿雁少，江共蒹(jiān)葭(jiā)远。
鸿雁少：相传北雁南飞至衡山回雁峰止。再往南去的人少了，鸿雁也少了。蒹葭：芦苇。

历历余所经，悠悠子当返。
历历：清清楚楚。悠悠：路途遥远貌。

孤游怀耿(gěng)介，旅宿梦婉娩。
耿介：耿直。婉娩：依恋之情。

风土稍殊音，鱼虾日异饭。
稍：渐渐。日异饭：饭食也变样了。

亲交俱在此，谁与同息偃(yǎn)。
亲交：亲友，亲人。息偃：休息。

参考资料：

译文注释

长沙入楚深，洞庭值秋晚。
长沙在楚地的深部，洞庭湖这时正是深秋。
李正字：名础，官秘书省正字。贞元十九年进士，元和初为秘书省正字。长沙入楚深：长沙在楚地的深部。洞庭：洞庭湖。值：当。

人随鸿雁少，江共蒹(jiān)葭(jiā)远。
断鸿零雁随着归人的南行愈来愈少，江边的芦苇却长得茂密邈远。
鸿雁少：相传北雁南飞至衡山回雁峰止。再往南去的人少了，鸿雁也少了。蒹葭：芦苇。

历历余所经，悠悠子当返。
你所走的这条路，记得清清楚楚都是我经过的，路途已经很远了，你也该回来了。
历历：清清楚楚。悠悠：路途遥远貌。

孤游怀耿(gěng)介，旅宿梦婉娩。
你孤游远行省亲，为人正直，希望你路途平安，睡的香甜。
耿介：耿直。婉娩：依恋之情。

风土稍殊音，鱼虾日异饭。
随着南去的路远去，风土、方言方音、饭食也越来越不同了，吃的鱼虾越来越多。
稍：渐渐。日异饭：饭食也变样了。

亲交俱在此，谁与同息偃(yǎn)。
你的亲友都在河南，到长沙后同谁在一起生活呢。
亲交：亲友，亲人。息偃：休息。

参考资料：

赏析

　　这是一首浅白中涵深情、平直中寓奇崛的诗。

　　首四句点明送友人的时间和地点。深秋的楚地景色，不禁令诗人浮想联翩，渺渺兮骤发思旧之愁怀。诗人曾在唐贞元十九年（803）遭贬南方，为阳山县令，后又曾徙掾江陵，对荆楚之地山川景物和风土人情都比较熟悉。所以，接着便有“历历余所经”之叹。这个感叹，既兼有反刍遭贬生涯的苦味，又包含了对故地的留连与怀念之情，感情当是非常复杂的。而对句“悠悠子当返”，则是对友人将返故乡的遥想与勉励。山川邈远，故地风情，您也该返回故乡了。因而，上下对句，形式上非常工整，“历历”与“悠悠”相对，“余”与“子’’相对，“所经”与“当返”相对，对仗可谓一丝不苟，而所濡涵的意蕴却完全不同，甚至是截然相反的。由此便显出诗人独运的匠心：用工整完全的对仗形式来载荷参差错落的意绪，从形式与内容的迭加错合中，造成一种极富感染力的诗境。手法是相当高妙的。接下来八到十句，便是承着“悠悠子当返”进一步联想开去。友人胸秉耿介之怀，孤独南行，旅宿之夜，当也梦见妻子柔顺婉媚的仪容，南方风土殊异，音声亦皆不同了，全诗截此已下来一大半。从开篇，便从大景远景霉起，从远景到近景，从状物到抒情，句句收束，层层递敛，率皆预想途中情景之辞。写彼时彼地，竟未直接写送别一字，直到最后，才将聚焦点对准到了此时此地，戛然而收。

　　“亲交俱在此，谁与同息偃。”此句一经道出，便流露出了诗人深深的依依惜别之情。到此结束，留有反复咀嚼，回味无穷的余地。

　　初看此诗，颇感清新澹淡，风神邈远。诗人对友人的殷殷之情，通过对山川景物和风土人情的描绘，徐徐荡漾而出，可感可亲。这似与韩愈宏放奇伟的风格不大一致。但细味此诗，却可以发现，它的结构也颇奇特。诗人在河南，送友人归湖南故乡，不是从河南的此时此地写起，而是一反常规，从湖南的彼时彼地着笔，而且用十句的大半篇幅来主要描写彼时彼地，仅最后两句才写送别的此情此景，点明题旨，着法甚奇。因而，诗人是突破了常轨旧格，奇构异想。

韶州南去接宣溪，云水苍茫日向西。客泪数行先自落，鹧鸪休傍耳边啼。兼金那足比清文，百首相随愧使君。俱是岭南巡管内，莫欺荒僻断知闻。

译文

注释

译文注释

赏析

上国庭前草，移来汉水浔。朱门虽易地，玉树有馀阴。艳彩凝还泛，清香绝复寻。光华童子佩，柔软美人心。惜晚含远思，赏幽空独吟。寄言知音者，一奏风中琴。

译文

注释

译文注释

赏析

香玉，翠凤宝钗垂簏簌，钿筐交胜金粟，越罗春水绿。画堂照帘残烛，梦馀更漏促。谢娘无限心曲，晓屏山断续。

译文

注释

香玉，翠凤宝钗垂簏(lù)簌(shù)，钿筐交胜金粟，越罗春水绿。
香玉：泛指头上精美的首饰。金粟：桂花也称金粟，因花蕊如金粟点缀枝头，这里的金粟，是指妆饰品的形象如金粟状。交胜：彩胜在头上交错戴着。簏簌：下垂的穗子，流苏一类的妆饰物。越罗：古越国（苏杭一带）之地所产罗绸，轻薄美观。

画堂照帘残烛，梦馀更漏促。谢娘无限心曲，晓屏山断续。
谢娘：泛指美丽的少妇。又：六朝已有“谢娘”之称。。心曲：内心的深处，后来常指心中的委曲之事或难言之情。这里是伤心的意思。

参考资料：

译文注释

香玉，翠凤宝钗垂簏(lù)簌(shù)，钿筐交胜金粟，越罗春水绿。
头上佩戴着香玉，钗上的凤坠低垂，花钿辉映金粟。身上的越罗长裙，轻舞着春水般的碧绿。
香玉：泛指头上精美的首饰。金粟：桂花也称金粟，因花蕊如金粟点缀枝头，这里的金粟，是指妆饰品的形象如金粟状。交胜：彩胜在头上交错戴着。簏簌：下垂的穗子，流苏一类的妆饰物。越罗：古越国（苏杭一带）之地所产罗绸，轻薄美观。

画堂照帘残烛，梦馀更漏促。谢娘无限心曲，晓屏山断续。
画堂残烛忽明忽暗照在帘幕里，梦醒时只听得更漏声声急。她那相思无限的愁绪，如晓光初映屏上山影，明了又暗，断了又续。
谢娘：泛指美丽的少妇。又：六朝已有“谢娘”之称。。心曲：内心的深处，后来常指心中的委曲之事或难言之情。这里是伤心的意思。

参考资料：

赏析

　　这首词写美女的情态。词一开始，用“香玉”两字来概括了女子通体的优美。玉是滑润的，却也是冰凉的，但他着一“香”字，不仅成了活色生香，而且更有了温润的质感。不止见其肤色之细腻如玉，亦且见肌肤之气息，中人如兰之香。有此体香，其温自不待言的了。古人喜欢用玉来形容女子。如王建的《宫中调笑》：“玉容憔悴三年。”再如杜牧的“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”不仅人如玉，而且是香玉，唐玄宗的《好时光》中说：“莲脸嫩体红香。”这就使人感到了女子的肤色不仅洁白如玉，而且吹气如兰，甚至通体生香。如此的女子，虽不言其如何美，仅此“香玉”二字，便已足够是人间之至可宝贵的了，其人如玉。而词的第二、三两句进一步写她的身份。她头上的钗是用翡翠打磨而成的一只翠凤，翠凤的口中，还吊着一串耀眼的宝石，如流苏般沉沉地垂着。钿筐，是小簪子；交胜，是臂上的金环。这些装饰品上面都闪耀着金星。头上的首饰是华美的。第四句写她身上穿的衣服。那质地的高贵，是经过西子浣洗过的春水般的越罗。用春水来形容罗，不仅写出了颜色，而且还写出了飘拂的姿态，像碧波般的漾荡。这就将人更衬的如出尘的仙女、那宓水妃子。这些都写出她的身份是高贵的，这就恰如高明的电影导演那样，首先给观众看到的是这么一个服饰华丽的绝色女子的特写，使观众一开始就为她的艳色所惊异。人既如玉，而服饰又是这般的华丽，极言其美，也就是极言其才。她既是这般的美，读者便也极希望看到她将是如何幸福。

　　下片将镜头一下拉开，成了全景，使读者看到了她所居的卧室，是雕梁绘藻的画堂。自然室既如此，则与之相应的摆设也就不言而可知了。看来已是半夜了，因为蜡烛已经烧了很久；闪闪的余光在低垂的竹帘上跳动着。这一特写，首先给人的是一个不安定的空虚的感觉。

　　于是，读者就要用另一种怜惜的眼光，再看一下这个女子了。她如此盛装，却原来是那无限伤心的样子。而随着更漏滴残的声音，读者似乎也理解了她刚才做了一个梦，梦见了她所守望的人。但却被这无情的更声惊醒了，好梦成空，原来只是一己的空想。是以她这才忡怔地呆着，两眼只盯着那有着山水画的屏风。读者随着她的眼光落在了屏风上，看到了曙色光临，因为屏风是曲折着摆在那里的。向阳的一面就被曙光照见了，而向阴的一面却还是黑的，因此上面画的山水，也就像若断若续的那样——读者从这痴呆的眼神中，感到了她的惆怅，是在想望着那山水之间的他。是的，一夜又过去了，连梦也做不完全。这就又透露了她已不知这样经历过多少次的伤心和失望了。望极之后，便会是失望。词人虽没有说，然而其势岂非已是摆在这里的了。

　　词人这样写她的装饰，不仅是美的需要，也是为了写出典型的人，写出了她华贵的身份，是在说明她的不幸，完全不在于自己，她岂非已是非常完美的了，而就在于他所望之人的薄幸。

　　写她如此孤寂，用“梦”来点明她思念之专，用“无限心曲”来写她思念之深，用暗示一夜又一夜来写她的忠贞，这就把一个守贞的贵妇人写活了。然而她所等得的，分明是无情的遗弃。词是华丽的，却深深地隐藏着无声的怨怼。会读的会读出如鲁迅先生说的：“我们听到呻吟，叹息，哭泣，哀求，无须吃惊。见了酷烈的沉默，就应该留心了；见有什么像毒蛇似的在尸林中蜿蜒，怨鬼似的在黑暗中奔驰，就更应该留心了：这在预告‘真的愤怒’将要到来。”（《华盖集·杂感》）温庭筠在这里写出的沉默和怨怼，很难说这不是即将崩溃的晚唐政治的写照。而不会读的、或者说满脑子封建意识的，就只会读出陈梁宫体，然而这确实是冤枉了温庭筠。

与君俱老也，自问老何如。眼涩夜先卧，头慵朝未梳。有时扶杖出，尽日闭门居。懒照新磨镜，休看小字书。情于故人重，迹共少年疏。唯是闲谈兴，相逢尚有馀。

译文

注释

译文注释

赏析

　　这首诗可以与刘禹锡《酬乐天咏老见示》赠诗对比赏析：

　　刘禹锡和白居易晚年都患眼疾、足疾，看书、行动多有不便，从这点上说，他们是同病相怜了，面对这样的晚景，白居易产生了一种消极、悲观的情绪，并且写了这首《咏老赠梦得》一首给刘禹锡（字梦得）。 刘禹锡读了白居易的诗，写了《酬乐天咏老见示》回赠：“人谁不顾老，老去有谁怜？身瘦带频减，发稀帽自偏。废书缘惜眼，多灸为随年。经事还谙事，阅人如阅川。细思皆幸矣，下此便翛然。莫道桑榆晚，为霞尚满天。”

　　从白老的“咏老”诗中，看到作者的性格和行为。他们两人同在一年出生，也同享古稀高龄；而在遭际上，则大不相同，刘禹锡比白居易坎坷很多。早期，二人初入仕途，都有匡国救民之宏志。但遇到挫折后，白则本着传家“达则兼济天下，穷则独善其身”之旨而明哲保身。但刘则屡经坎坷而不屈不挠，直至老而不休。所以在思想上两人是同而又有别的。他们万劫余生，都享古稀高寿，晚年同在洛阳，亦官亦隐，日夕唱酬。上述两诗就是当时之作也，道出了他们各自肺腑之言。

　　在两首诗中，我们可以明显地看到两人对老的态度。白居易的诗生动地揭述老人之处境和心态；而刘禹锡诗除了写老态入木三分之外，更有老骥伏枥，志在千里之概，“莫道桑榆晚，为霞尚满天”。难怪结语两句能脍炙人口，历千年而不衰了。这并不是说刘写诗技巧比白高明，而是由于诗是言志，两人对人生看法有所不同。人生观的差异，反映在文字上也就各异其趣。结果就表现为消极和积极的分歧。刘禹锡诗之前六句是对白诗的回答和补充，后六句则是对“老”的颂赞，使人读后会觉得“老”并不可怕，而更充满希望。这是诗的可贵之处，自然百读不厌了。