朝云漠漠散轻丝。楼阁淡春姿。柳泣花啼，九街泥重，门外燕飞迟。 而今丽日明金屋，春色在桃枝。不似当时，小桥冲雨，幽恨两人知。

译文

注释

朝云漠(mò)漠散轻丝。楼阁淡春姿。柳泣花啼(tí)，九街泥重，门外燕飞迟。
漠漠：迷蒙广远的样子。轻丝：细雨。柳泣花啼：细雨绵绵不断，雨水流下柳花，犹如哭泣落泪。九街泥重：街巷泥泞不堪。九街：九陌、九衢，指京师街巷。燕飞迟：燕子羽翼被雨水打湿了，飞行艰难。

而今丽日明金屋，春色在桃枝。不似当时，小桥冲雨，幽恨两人知。
金屋：华丽的屋子 冲雨：冒雨。幽恨：藏在心底的愁怨。

参考资料：

译文注释

朝云漠(mò)漠散轻丝。楼阁淡春姿。柳泣花啼(tí)，九街泥重，门外燕飞迟。
一个狭窄的小楼上，漠漠朝云，轻轻细雨，虽然是春天，但春意并不浓。他们就在这样的环境中相会。云低雨密，雨越下越大，大雨把花柳打得一片憔悴，连燕子都因为拖着一身湿毛，飞得十分吃力。两人在如此凄风冷雨的艰难情况下相会，又因为某种缘故不得不分离。小楼连接着阁楼，那是两人约会的处所。但是两人都是冒着春雨，踏着满街泥泞相别离的，他们抱恨而别。门外的花柳如泣如啼，双飞的燕子艰难的飞行。
漠漠：迷蒙广远的样子。轻丝：细雨。柳泣花啼：细雨绵绵不断，雨水流下柳花，犹如哭泣落泪。九街泥重：街巷泥泞不堪。九街：九陌、九衢，指京师街巷。燕飞迟：燕子羽翼被雨水打湿了，飞行艰难。

而今丽日明金屋，春色在桃枝。不似当时，小桥冲雨，幽恨两人知。
现在风和日丽，金屋藏娇；桃花在春风中明艳美丽，摇曳多姿，他们现在在这美好的春日幸福地生活在一起。不再像以前那样经历凄风苦雨。回忆起来，那时的小桥冲雨，反倒有别一番滋味。眼前这无忧的无虑生活在一起反倒不如当时那种紧张、凄苦、抱恨而别、彼此相思的情景来的意味深长。
金屋：华丽的屋子 冲雨：冒雨。幽恨：藏在心底的愁怨。

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赏析

　　北宋初期的词是《花间》与《尊前》的继续。《花间》、《尊前》式的小令，至晏几道已臻绝诣。柳永、张先在传统的小令之外，又创造了许多长词慢调。柳永新歌，风靡海内，连名满天下的苏轼也甚是羡慕“柳七郎风味”（《与鲜于子骏书》）。但其美中不足之处，乃未能输景于情，情景交融，使得万象皆活，致使其所选情景均并列单页画幅。究其缘故，盖因情景二者之间无“事”可以联系。这是柳词创作的一大缺陷。周邦彦“集大成”，其关键处就在于，能在抒情写景之际，渗入一个第三因素，即述事。因此，周词创作便补救了柳词之不足。读这首小令，必须首先明确这一点。

　　这首令词写两个故事，中间只用“而今丽日明金屋”一句话中“而今”二字联系起来，使前后两个故事─亦即两种境界形成鲜明对照，进而重温第一个故事，产生无穷韵味。

　　上片所写乍看好像是记眼前之事，实则完全是追忆过去，追忆以前的恋爱故事。“朝云漠漠散轻丝，楼阁淡春姿”。这是当时的活动环境：在一个逼仄的小楼上，漠漠朝云，轻轻细雨，虽然是在春天，但春天的景色并不浓艳，他们就在这样的环境中相会。“柳泣花啼，九街泥重，门外燕飞迟。”三句说云低雨密，雨越下越大，大雨把花柳打得一片憔悴，连燕子都因为拖着一身湿毛，飞得十分吃力。这是门外所见景色。“泣”与“啼”，使客观物景染上主观情感色彩，“迟”，也是一种主观设想。门外

　　所见这般景色，对门内主人公之会晤，起了一定的烘托作用。但此时，故事尚未说完。故事的要点还要等到下片的末三句才说出来，那就是：两人在如此难堪的情况下会晤，又因为某种缘故，不得不分离。“小楼冲雨，幽恨两人知。”“小楼”应接“楼阁”，那是两人会晤的处所，“雨”照应上片的“泣”、“啼”、“重”、“迟”，点明当时，两人就是冲着春雨，踏着满街泥泞相别离的，而且点明，因为怀恨而别，在他们眼中，门外的花柳才如泣如啼，双飞的燕子也才那么艰难地飞行。这是第一个故事。

　　下片由“而今”二字转说当前，这是第二个故事，说他们现在已正式同居：金屋藏娇。但这个故事只用十个字来记述：“丽日明金屋，春色在桃枝。”这十个字，既正面说眼前的故事，谓风和日丽，桃花明艳，他们在这样一个美好的环境中生活在一起；同时，这十个字，又兼作比较之用，由眼前的景象联想以前，并进行一番比较。“不似当时”，这是比较的结果，指出眼前无忧无虑在一起反倒不如当时那种紧张、凄苦、怀恨而别、彼此相思的情景来得意味深长。

　　弄清楚前后两个故事的关系，了解其曲折的过程，对于词作所创造的意境，也就能有具体感受。这首词用笔很经济，但所造景象却耐人深思。仿佛山水画中的人物：一顶箬笠底下两撇胡子，就算一个渔翁；在艺术的想象力上未受训练的，是看不出所以然的。这是周邦彦艺术创造的成功之处。

雪里餐毡例姓苏，使君载酒为回车。天寒酒色转头无。荐士已闻飞鹗表，报恩应不用蛇珠。醉中还许揽桓须。

译文

注释

雪里餐毡(zhān)例姓苏，使君载酒为回车。天寒酒色转头无。
餐毡：后因以“餐毡”谓身居异地，茹苦含辛，而心向朝廷。例姓苏：例，按规定的，照成规进行的。此处苏轼将自己与苏武作对比。使君：此处指徐君猷。回车：回转其车。

荐士已闻飞鹗(è)表，报恩应不用蛇珠。醉中还许揽桓须。
荐士：推荐有才德的人。鹗表：推荐人才的表章。蛇珠：蛇吐之珠。谓贱物。揽桓须：晋谢安功名盛极时，遭到构陷，见疑于晋孝武帝。

参考资料：

译文注释

雪里餐毡(zhān)例姓苏，使君载酒为回车。天寒酒色转头无。
身居异地，艰难困苦，雪里餐毡按道理都是姓苏的人，可幸的是太守徐君猷驾着载满美酒的车马前来照顾我，大寒天里脸上的醉容转头之间就消散了。
餐毡：后因以“餐毡”谓身居异地，茹苦含辛，而心向朝廷。例姓苏：例，按规定的，照成规进行的。此处苏轼将自己与苏武作对比。使君：此处指徐君猷。回车：回转其车。

荐士已闻飞鹗(è)表，报恩应不用蛇珠。醉中还许揽桓须。
酒宴上还听说朋友已把我向朝廷推荐，如此恩德我无以为报，可惜生活困顿，我作为主人却没有佳肴来招待挚友，在沉醉之中面带愧容。
荐士：推荐有才德的人。鹗表：推荐人才的表章。蛇珠：蛇吐之珠。谓贱物。揽桓须：晋谢安功名盛极时，遭到构陷，见疑于晋孝武帝。

参考资料：

赏析

梦觉清宵半。悄然屈指听银箭。惟有床前残泪烛，啼红相伴。暗惹起、云愁雨恨情何限。从卧来、展转千馀遍。任数重鸳被，怎向孤眠不暖。堪恨还堪叹。当初不合轻分散。及至厌厌独自个，却眼穿肠断。似恁地、深情密意如何拚。虽后约、的有于飞愿。奈片时难过，怎得如今便见。

译文

注释

梦觉清宵(xiāo)半。悄然屈指听银箭。惟有床前残泪烛，啼红相伴。暗惹起、云愁雨恨情何限。从卧来、展转千馀(yú)遍。任数重鸳(yuān)被，怎向孤眠不暖。
梦觉：梦醒。干宝《搜神记》：“忽如梦觉，犹在枕旁。”清宵：清净的夜晚。银箭：指银饰的标记时刻以计时的漏箭。啼红：指蜡烛之红泪。云愁雨恨：指夫妻之欢。展转：同“辗转”，翻来覆去。怎向：犹怎奈，奈何。

堪恨还堪叹。当初不合轻分散。及至厌厌独自个，却眼穿肠断。似恁(nèn)地、深情密意如何拚(pàn)。虽后约、的(dí)有于飞愿。奈片时难过，怎得如今便见。
堪：可以。不合：不该。厌厌：疲倦，精神不倦。眼穿肠断：形容思念之切。眼穿，犹言望眼欲穿。肠断，形容极度悲痛。 恁地：这样，这般。拚：同“拼”，舍弃。的有：的确有。于飞：原指比翼双飞，借喻夫妻和睦。片时：片刻。

参考资料：

译文注释

梦觉清宵(xiāo)半。悄然屈指听银箭。惟有床前残泪烛，啼红相伴。暗惹起、云愁雨恨情何限。从卧来、展转千馀(yú)遍。任数重鸳(yuān)被，怎向孤眠不暖。
半夜从梦中惊醒。静静地一边细听一边屈指数着漏滴声。床前只有将要燃尽的流泪红烛相伴。暗自引发我无限的离别之情。独自躺在床上到现在已辗转反侧了千馀遍也无法入睡。怎奈独自而眠，任凭数重鸳鸯被也无法感到温暖。
梦觉：梦醒。干宝《搜神记》：“忽如梦觉，犹在枕旁。”清宵：清净的夜晚。银箭：指银饰的标记时刻以计时的漏箭。啼红：指蜡烛之红泪。云愁雨恨：指夫妻之欢。展转：同“辗转”，翻来覆去。怎向：犹怎奈，奈何。

堪恨还堪叹。当初不合轻分散。及至厌厌独自个，却眼穿肠断。似恁(nèn)地、深情密意如何拚(pàn)。虽后约、的(dí)有于飞愿。奈片时难过，怎得如今便见。
可悔又可叹的是，当初不该轻易分离。到如今独自无聊，正望眼欲穿愁断肠。如此情深意浓如何才能和好如初？纵然确有日后相聚和美的愿望，奈何这片刻的难过，怎么才能够得以马上相见？
堪：可以。不合：不该。厌厌：疲倦，精神不倦。眼穿肠断：形容思念之切。眼穿，犹言望眼欲穿。肠断，形容极度悲痛。 恁地：这样，这般。拚：同“拼”，舍弃。的有：的确有。于飞：原指比翼双飞，借喻夫妻和睦。片时：片刻。

参考资料：

赏析

　　这是一首以近于俚俗的语言写成的相思之作。与同类题材不同的是，这首词中词人与恋人可能是因了一点小事呕了气，于是二人“轻分手”了。如今，他深悔自己当初的轻率，独自度着难捱的长夜，内心涌起一浪一浪的情感波澜。

　　柳永抒情往往上片铺叙景物，下片为内心独白。而这首词景语仅“床前残泪烛”一句，余皆情语，则所抒之情倍觉突出、充盈，亦可见此情非由外物触起，实是无时不萦系心中。上片以“梦觉清宵半”开头，先点明时间乃“夜半”，主人公的情状难以再眠。于是以下借“银箭”、“残沿烛”、“鸳被”三种意象写事叙情，三种意象与主人公的行动紧紧联在一起，“银箭”在这里代指古代计时漏壶滴漏的声音，它表示时光在一秒一秒地缓慢行进，此刻，词中的主人公正屈着指头细数这单调的滴滴答答的声音，从而表现出主人公深夜无眠的寂寞无聊。蜡烛已将燃尽，烛泪将残，表示夜已深，只有烛泪“啼红”相伴主人，进一步写出主人公的孤单。“鸳被”本象征男欢女爱，而今，主人公却是“孤眠”，昔日的欢爱自是不堪回首，所以一人在被中“展转千余遍”，任凭它是“数重”，仍觉“不暖”，再次写出词人内心的凄凉。三种意象成为叙事叙情的关键物。在上片中，三种意象又以直接写情写事的句子相串联。首句直写主人公夜半即醒，难以再眠，引出第一个听觉的意象“银箭"；长夜不眠再出现第二个视觉意象“残泪烛”，视觉听觉的双重意象引出“暗惹起、云愁雨恨情何限”的情语，直抒旧日欢情带来而今无限的愁恨。从旧日欢情联及“鸳被”这一意象，于是“展转千余遍”，“孤眠不暖"，写尽孤独寂寞的难耐。

　　下片直抒其情，先以“堪恨还堪叹”一句总写这一段不了情缘引发的种种情味，然后分写内心的层层情感波澜。后悔“当初不合轻分散”是为一层，此句化用许岷《木兰花·小庭日晚花零落》：“当初不合尽饶伊，赢得如今长恨别。”虽用典，亦写实；“厌厌独自”一人，盼伊人盼得“眼穿肠断”是为二层，前一层不过后悔而已，此时却已经相思成病；由于“眼穿肠断”而想到昔日的“深情蜜意如何拚”是为转折后的一层；再想及当日虽有重聚的“后约”，但毕竟而今“片时难过”，是为再转折后的一层；直至“怎得如今便见”是最后深悔当初又盼今后的最后一层。一层进一层，一浪高一浪，把内心的百转千折细细密密地铺展开来。这种相思虽然说不上有什么价值，但在词中表现得自然真切，很富有生活气息 。

　　生活中，一对相恋的人因为偶然的小事而分手，分手后又后悔当初决定的草率者，并不少见。抛开词中男女主人公的身份地位，词中抒发的情感还是能引起人共鸣的。

牡丹比得谁颜色。似宫中、太真第一。渔阳鼙鼓边风急。人在沈香亭北。买栽池馆多何益。莫虚把、千金抛掷。若教解语倾人国。一个西施也得。

译文

注释

译文注释

赏析

昨日春如，十三女儿学绣。一枝枝、不教花瘦。甚无情，便下得，雨僝风僽。向园林、铺作地衣红绉。而今春似，轻薄荡子难久。记前时、送春归后。把春波，都酿作，一江春酎。约清愁、杨柳岸边相候。

译文

注释

昨日春如，十三女儿学绣。一枝枝、不教花瘦。甚无情，便下得，雨僝(zhàn)风僽(zhòu)。向园林、铺作地衣红绉(zhòu)。
不教花瘦：将花绣得肥大，这里指春光丰腴。甚：正。下得：忍得。雨僝、风僽：原意指恶言骂詈，这里把连绵词拆开来用，形容风雨作恶。向：同像，地衣红绉：地衣指地毯。

而今春似，轻薄荡子难久。记前时、送春归后。把春波，都酿(niàng)作，一江春酎(zhòu)。约清愁、杨柳岸边相候。
荡子：浪荡子，指不重感情的轻薄男子。春波：碧波荡漾的春水。醇酎：浓郁的美酒。约：束、控制，清愁：凄凉的愁闷情绪，相候：指等待春天归来。

参考资料：

译文注释

昨日春如，十三女儿学绣。一枝枝、不教花瘦。甚无情，便下得，雨僝(zhàn)风僽(zhòu)。向园林、铺作地衣红绉(zhòu)。
昨天，还是春光明媚，就像一个十三岁的小姑娘，用她轻快灵巧的小手，把一枝枝的花绣得丰盈娇艳；而今就不同了，夜来那一阵无情的风雨，把园中的花吹得满地都是，就像给园林铺上了一块起着皱纹的红色地毯。
不教花瘦：将花绣得肥大，这里指春光丰腴。甚：正。下得：忍得。雨僝、风僽：原意指恶言骂詈，这里把连绵词拆开来用，形容风雨作恶。向：同像，地衣红绉：地衣指地毯。

而今春似，轻薄荡子难久。记前时、送春归后。把春波，都酿(niàng)作，一江春酎(zhòu)。约清愁、杨柳岸边相候。
今天，春光犹如那朝秦暮楚的“轻薄荡子”，尽管你对他一向情意绵绵，也是留他不住的。记得上次送春归去之后，那碧波荡漾的春水呀，都酿成了一杯醇美飘香的浓酒了。请到杨柳岸边来吧，我们在这儿饮酒叙旧，消除那离别的清愁。
荡子：浪荡子，指不重感情的轻薄男子。春波：碧波荡漾的春水。醇酎：浓郁的美酒。约：束、控制，清愁：凄凉的愁闷情绪，相候：指等待春天归来。

参考资料：

赏析

　　此词自辟意境、写法新奇，通篇用比拟手法，一气贯注，寓意深沉，风格绮丽宛转，色彩浓丽缤纷，是词人婉约词的代表作之一。夏敬观评日：“连续诵之，如笛声宛转，乃不得以他文词绳之，勉强断句。此自是好词，虽去别调不远，却仍是裱丽一派也。”用十三女儿学绣喻春光丰满，用轻薄浪子难久比喻风雨对春花的摧残，护花爱美之意的深处，是对美好生命的热爱和呵护之心。落花将春水酿成醇醪，与人之清愁约会，想象奇妙，余味无穷。

　　为了加大“赋落花”的情感重量，词章从“繁花”切人：“昨日春如十三女儿学绣，一枝枝不教花瘦。”如果依现代女性年龄标准看，十三岁不过是刚刚踏进中学校门的稚气十足的少女，谈什么拈针学绣。也许是中国古代女性早熟吧，十三岁被视为“豆蔻年华”的妙龄期。如唐代诗人杜牧就这样描写他喜爱的歌女：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”（《赠别二首》其一）诗人把“昨日春”比成“十三岁女儿学绣”真算是善于创新的神来之笔：如果把“昨日春”比做一位姿容娇美而又技艺精湛的成熟的绣花女，凭着丰富的刺绣经验，当然要讲究个疏密相间，浓淡相宜的美学原则，决不可能把每一朵花都绣得同样鲜艳肥大；只有十三岁少女如春蕾初绽，涉世未深，心地不杂一丝尘滓，有少女的聪慧和青春的热情又不工于心计，学起刺绣来，全神贯注，一丝不苟，一枝一叶自然会绣得丰盈而厚实，真个是“一枝枝不教花瘦”，体现了春阳普照，春雨均沾的春的特点。这正好显示了姹紫嫣红、繁花似锦的浓郁而热烈的春光。

　　诗人写春闹花繁的可喜，正是为了反衬春去花残的可惜：“甚无情便下得雨儇风倦，向园林铺作地衣红绉。”大自然真个是太无情了，竟忍心让风雨一个劲儿摧残折磨着春花，使零落残红严严实实地覆盖着园林地面，简直像铺上一层地毯一样。春花随风飘落，地面或厚或薄，那厚处犹如红色地毯上叠起的皱纹。这落红狼藉的景象描画，昭示了诗人对花落春残的惋惜情怀。

　　下阕，诗人从对“昨日春”的深情关注中转到对“而今春”的艺术观照：“而今春似轻薄荡子难久。”诗人对春的情感太深太重了，他简直把春当成理想中的情人。春，本是岁序中一个季节，诗人不但使她有明确的性别、具体的年龄，还有鲜明的个性。当写到东风君临大地、万物开始苏醒的“昨春日”，诗人把她比成十三岁的妙龄女郎在心爱的绣物上绣进少女的柔情，绣进青春的智慧，一心绣出人间最美丽的锦绣；当写到春尽花残的“而今春”，诗人又把他比成用情不专、朝秦暮楚的浪荡子。这不但充分体现出诗人爱春惜春真挚情怀，也收到了诗歌口语化的美学效应。

　　人生代代无穷已，风雨年年送春归。诗人回忆起前一年送春归去：“记前时送春归后，把春波都酿作一江醇酎。”“春来江水绿如蓝”，自居易不过写出了春水的颜色，就惹得人们赞叹不已，被誉为咏春的名句；辛弃疾呢，却进了一层，道出了春水的质地：浓浓的、酽酽的，春水春波像酿成为一江醇醪佳酿。春真的要走了，愁，是诗人内在的情感，怎么一下子变成“约”的对象，从外部应邀而至呢。显然，愁，被诗人别具机杼地人化了，仿佛变成了与诗人休戚与共的好友，被邀请在杨柳岸边等候着为春举行告别宴会，以壮春的行色哩。向春告别，为什么要在“杨柳岸边？”因为古代有折柳送别的习俗，在这里，春也被人化了，也成了诗人难分难舍的挚友了。人与自然如此融洽契合，真亏诗人妙笔驱遣。