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春江浩荡暂徘徊，又踏层峰望眼开。
春江：指春天涨水的湘江。暂徘徊：即短暂流连。暂，指畅游湘江的时间短暂。层峰：山峰层叠，这里指的是岳麓山山峰。
风起绿洲吹浪去，雨从青野上山来。
绿洲：指橘子洲，在长沙的湘江中间的一块陆地。上山来：指山的顶峰。
尊前谈笑人依旧，域外鸡虫事可哀。
尊前：即宴席上。尊，同“樽”，酒杯。鸡虫：指某个大国（应该是指苏联）领导层内部的权力斗争。
莫叹韶(sháo)华容易逝，卅(sà)年仍到赫曦(xī)台。
韶华：美好的年华，指人的青年时代。卅年：即三十年。毛泽东曾于1925年游历岳麓山，到此次重游旧地，恰是三十年。赫曦台：在岳麓山的岳麓书院。南宋朱熹称岳麓山顶为赫曦，后因此山上的台为赫曦台。清代因山上台毁，将原“赫曦台”匾额悬挂于岳麓书院“前台”，由此前台更名为“赫曦台”。赫曦，光明盛大的样子。
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译文注释
春江浩荡暂徘徊，又踏层峰望眼开。
短暂游览了碧波荡漾的湘江，又踏上了峰峦层叠的岳麓山，登高望远，心旷神怡。
春江：指春天涨水的湘江。暂徘徊：即短暂流连。暂，指畅游湘江的时间短暂。层峰：山峰层叠，这里指的是岳麓山山峰。
风起绿洲吹浪去，雨从青野上山来。
远远看到橘子洲上树木摇动，长江上卷起阵阵波浪；雨从那青青原野上直向山上扑来。
绿洲：指橘子洲，在长沙的湘江中间的一块陆地。上山来：指山的顶峰。
尊前谈笑人依旧，域外鸡虫事可哀。
老友相会，举杯畅饮，谈笑之间，更觉友情依旧；世界上有些人为一己私利，就如鸡虫一般争斗不已，实在可悲。
尊前：即宴席上。尊，同“樽”，酒杯。鸡虫：指某个大国（应该是指苏联）领导层内部的权力斗争。
莫叹韶(sháo)华容易逝，卅(sà)年仍到赫曦(xī)台。
回想三十年前事，不要感叹人生易老，今日不是又登上岳麓山的赫曦台了吗？
韶华：美好的年华，指人的青年时代。卅年：即三十年。毛泽东曾于1925年游历岳麓山，到此次重游旧地，恰是三十年。赫曦台：在岳麓山的岳麓书院。南宋朱熹称岳麓山顶为赫曦，后因此山上的台为赫曦台。清代因山上台毁，将原“赫曦台”匾额悬挂于岳麓书院“前台”，由此前台更名为“赫曦台”。赫曦，光明盛大的样子。
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赏析
首联：“春江浩荡暂徘徊，又踏层峰望眼开。”此处“春江”的“春”，非常美丽，生机盎然。诗人喜游泳，故地重游，能跃入湘江，再显当年的豪情，再享欢乐，其喜悦之情溢于言表。一个“又”字，上接游湘江，下连登岳麓，还含“久别岳麓今又来”之意。而一个“踏”字，则使诗人藐视一切困难的英雄气概跃然纸上。“望眼开”指诗人登上重重叠叠的岳麓山，登高远望，俯览湘江从衡岳而来，直奔洞庭而去的壮观，眼界开阔，心旷神怡。
颔联承接上面的意思而来：“风起绿洲吹浪去，雨从青野上山来。”远远看到湘江中绿树笼罩的橘子洲上树木摆动，长江上卷起阵阵银浪；一会儿，飘起云团，漫延山顶，洒下细雨。视野之内，一片欣欣向荣的景象。这两句同三年后诗人在《送瘟神》第二首中说的“红雨随心翻作浪，青山着意化为桥”一样，并非纯粹写景，更重要的是象征了当时国内的形势。只是后者已带有浪漫的色彩，有些想象的成分。至1959年写的《登庐山》中“云横九派浮黄鹤，浪下三吴起白烟”，也同样是表现大好形势，但用云烟之类，意象较虚，给读者的感觉也是空中楼阁似有似无。可见，诗是思想与情绪的反映，信非虚言，当时所流露的情感、心境以至潜意识中的东西，有时连作者自己也感觉不到。总而言之，《和周世钊同志》这首诗中的景色描写真正是既反映了当时国家的繁荣气象，也真实地表现了作者的愉快心情。
颈联是由景而及人。旧地重游，必然会想到一些人事。诗人同家乡的耆旧及老同学、老朋友相聚，觉得声音、举止、性情如旧，而想到一些为争夺个人名利用尽心机、流落海外的人，觉得可悲。这里的“可哀”，是说他们在域外混得<s>九-九-藏-书-网</s>并不满意，然而这是他们自己造成的。我们从“鸡虫”二字中可以感到诗人对这些人的鄙视。解说此诗者或以为这句诗指“国际间的某些事件像鸡虫得失一样渺小，人们为这些小事而钩心斗角是可悲的”。但此句的上下文俱未涉及国际间的事情，此句承“尊前谈笑”而来，而且“域外”是相对于“国内而言”，同“国际”的意思并不一致。所以，这一句应是指早年相识后来成为革命对立面而跑到海外的人，未必皆历史上有名的人，然大体应属于张国焘、王明、萧瑜一类。上句之“人依旧”指当时在一起的故旧，“域外鸡虫”则指某些流落海外的人。这两句中包含了很多的历史事实，很长的历史过程，也包含中国革命中阵营对立和路线分歧方面复杂斗争的种种回忆。但诗人这里表现出的是轻松、愉快，是胜利者的豪情。
尾联：“莫叹韶华容易逝，卅年仍到赫曦台。”回想三十年前都是风华正茂、正当同学少年，“莫叹”二字，体现诗人乐观、高昂的情绪，与“自信人生二百年，会当击水三千里”有异曲同工之妙。“韶华易逝”是自然发展规律，也是诗人乐观主义精神的表现。“仍到”，与前“这种乐观高昂、奋斗不息的精神，与前面描绘的生机勃勃的自然景象浑然一体。
此诗上半首写景，格调明快，用“春江”、“绿洲”、“臂野”等描绘了诗人久别的故乡一派春意盎然的景象。下半首写情，平易、亲切，感情真挚。情随景至，情景交融，颇具感染力。
译文
注释
吴地桑(sāng)叶绿，吴蚕已三眠。
吴地：即今江苏一带，春秋时此地属吴国。三眠：蚕蜕皮时，不食不动，其状如眠；蚕历经三眠，方能吐丝结茧。
我家寄东鲁，谁种龟阴田？
东鲁：即今山东一带，春秋时此地属鲁国。龟阴田：这里借此指李白在山东的田地。
春事已不及，江行复茫然。
春事：春日耕种之事。
南风吹归心，飞堕(duò)酒楼前。
酒楼：据《太平广记》所载，李白在山东寓所曾修建酒楼。
楼东一株桃，枝叶拂(fú)青烟。
拂青烟：拂动的青烟，形容枝繁叶茂状。
此树我所种，别来向三年。
向三年：快到三年了。向：近。
桃今与楼齐，我行尚未旋。
旋：还，归。
娇女字平阳，折花倚(yǐ)桃边。
“娇女字平阳”：此句下一作“娇女字平阳，有弟与齐肩。双行桃树下，折花倚桃边。折花不见我，泪下如流泉。”
折花不见我，泪下如流泉。
小儿名伯禽，与姊亦齐肩。
双行桃树下，抚背复谁怜？
抚背：抚摩肩背；长辈对晚辈的抚爱举动。
念此失次第，肝肠日忧煎(jiān)。
失次第：失去了常态，指心绪不定，七上八下。次第，常态，次序。
裂素写远意，因之汶(wèn)阳川。
裂素：指准备书写工具之意。素，绢素，古代作书画的白绢。之：到。汶阳川：指汶水，因汶阳靠近汶水故称。
参考资料：
译文注释
吴地桑(sāng)叶绿，吴蚕已三眠。
吴地的桑叶已经碧绿，吴地的蚕儿已经三眠。
吴地：即今江苏一带，春秋时此地属吴国。三眠：蚕蜕皮时，不食不动，其状如眠；蚕历经三眠，方能吐丝结茧。
我家寄东鲁，谁种龟阴田？
我的家室远寄东鲁，我家的田地谁人劳作？
东鲁：即今山东一带，春秋时此地属鲁国。龟阴田：这里借此指李白在山东的田地。
春事已不及，江行复茫然。
我欲春日耕种已经赶不上了，能否乘船江行而返也心感茫然。
春事：春日耕种之事。
南风吹归心，飞堕(duò)酒楼前。
南方来风吹着我的思乡之心，飞堕在家乡的酒楼门前。
酒楼：据《太平广记》所载，李白在山东寓所曾修建酒楼。
楼东一株桃，枝叶拂(fú)青烟。
楼的东边有一株桃树，枝条高耸被青烟笼罩。
拂青烟：拂动的青烟，形容枝繁叶茂状。
此树我所种，别来向三年。
这株桃树是我临行时所栽，一别至今已是三年。
向三年：快到三年了。向：近。
桃今与楼齐，我行尚未旋。
桃树如今与酒楼一样高了，我出行在外仍未回返。
旋：还，归。
娇女字平阳，折花倚(yǐ)桃边。
我的娇女名叫平阳，手折花朵倚在桃树边盼我回家。
“娇女字平阳”：此句下一作“娇女字平阳，有弟与齐肩。双行桃树下，折花倚桃边。折花不见我，泪下如流泉。”
折花不见我，泪下如流泉。
折下桃花不见父亲的面，眼泪哗哗如同泉水流淌。
小儿名伯禽，与姊亦齐肩。
我的小儿名叫伯禽，已经与姐姐一样高了。
双行桃树下，抚背复谁怜？
他俩并肩双行在桃树之下，谁能抚背怜爱他俩？
抚背：抚摩肩背；长辈对晚辈的抚爱举动。
念此失次第，肝肠日忧煎(jiān)。
想到这里心中不定七上八下，肝肠忧煎日甚一日。
失次第：失去了常态，指心绪不定，七上八下。次第，常态，次序。
裂素写远意，因之汶(wèn)阳川。
撕片素帛写下远别的心怀，借此我仿佛也回到了汶阳之川。
裂素：指准备书写工具之意。素，绢素，古代作书画的白绢。之：到。汶阳川：指汶水，因汶阳靠近汶水故称。
参考资料：
赏析
这是一首情深意切的寄怀诗，诗人以生动真切的笔触，抒发了思念儿女的骨肉深情。诗以景发端，在读者面前展示了“吴地桑叶绿，吴蚕已三眠”的江南春色，把自己所在的“吴地”（这里指南京）桑叶一片碧绿，春蚕快要结茧的情景，描绘得清新如画。接着，即景生情，想到东鲁家中春天的农事，感到自己浪迹江湖，茫无定止，那龟山北面的田园不知由谁来耕种。思念及此，不禁心急如焚，焦虑万分。春耕的事已来不及料理，今后的归期尚茫然无定。诗人对离别了将近三年的远在山东的家庭，田地，酒楼，桃树，儿女，等等一切，无不一往情深，尤其是对自己的儿女更倾注了最深挚的感情。“双行桃树下，抚背复谁怜？”他想象到了自己一双小儿女在桃树下玩耍的情景，他们失去了母亲（李白的第一个妻子许氏此时已经去世），此时不知有谁来抚摩其背，爱怜他们。想到这里，又不由得心烦意乱，肝肠忧煎。无奈之下，只能取出一块洁白的绢素，写上自己无尽的怀念，寄给远在汶阳川（今山东泰安西南一带）的家人。诗篇洋溢着一个慈父对儿女所特有的抚爱、思念之情。
这首诗一个最引人注目的艺术特色，就是充满了奇警华赡的想象。
“南风吹归心，飞堕酒楼前”，诗人的心一下子飞到了千里之外的虚幻境界，想象出一连串生动的景象，犹如运用电影镜头，在读者眼前依次展现出一组优美、生动的画面：山东任城的酒楼；酒楼东边一棵枝叶葱茏的桃树；女儿平阳在桃树下折花；折花时忽然想念起父亲，泪如泉涌；小儿子伯禽，和姐姐平阳一起在桃树下玩耍。
诗人把所要表现的事物的形象和神态都想象得细致入微，栩栩如生。“折花倚桃边”，小女娇娆娴雅的神态维妙维肖；“泪下如流泉”，女儿思父伤感的情状活现眼前；“与姊亦齐肩”，竟连小儿子的身长也未忽略；“双行桃树下，抚背复谁怜？”一片思念之情，自然流泻。其中最妙的是“折花不见我”一句，诗人不仅想象到儿女的体态、容貌、动作、神情，甚至连女儿的心理活动都一一想到，一一摹写，可见想象之细密，思念之深切。
紧接下来，诗人又从幻境回到了现实。于是，在艺术画面上读者又重新看到诗人自己的形象，看到他“肝肠日忧煎”的模样和“裂素写远意”的动作。诚挚而急切的怀乡土之心、思儿女之情跃然纸上，凄楚动人。
全诗由见吴人劳作而思家里当是春耕时节，继而对家中的桃树展开描写，随即由树及人，抒发对儿女的一片想念之情。结尾点明题意，表达寄托思念之意。全篇如同一封家书，言辞亲切，充满关爱之情。
毋庸置疑，诗人情景并茂的奇丽想象，是这首诗神韵飞动、感人至深的重要原因。过去有人说：“想象必须是热的”（艾迪生《旁观者》），意思大概是说，艺术想象必须含有炽热的感情。读者重温这一连串生动逼真、情韵盎然的想象，就不难体会到其中充溢着怎样炽热的感情了。如果说，“真正的创造就是艺术想象的活动”（黑格尔语），那么，李白这首充满奇妙想象的作品，是无愧于真正的艺术创造的。